本文目录索引

• 1，请问“柳腰纤细掌中轻”出自那首诗，谁写的？
• 2，落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻；十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名 什么意思？翻译一下
• 3，落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬中梦，赢得青楼薄幸名。
• 4，落魄江湖载酒行楚腰纤细掌中轻十年一觉扬州梦赢得青楼薄幸名 谁给翻译一下
• 5，杜牧的遣怀的翻译和诗的特点？
• 6，这句话出自哪里？作者是谁？
• 7，古诗出自哪里？作者是谁？

1，请问“柳腰纤细掌中轻”出自那首诗，谁写的？

《遣怀》 唐 杜牧 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 词句注释：⑴遣怀：排遣情怀。犹遣兴。 ⑵落魄：困顿失意、放浪不羁的样子。作者早年在洪州、宣州、扬州等地做幕僚，一直不甚得意，故云“落魄”。一作“落托”。江南：一作“江湖”。载酒行：装运着酒漫游。意谓沉浸在酒宴之中。 ⑶“楚腰”句：意思是说扬州歌女体态苗条。楚腰：指美人的细腰。史载楚灵王喜欢细腰，宫中女子就束腰，忍饥以求腰细，“楚腰”就成了细腰的代称。《韩非子·二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”《汉书·马廖传》：“吴王好剑客，百胜多疮瘢，楚王好细腰，宫中多饿死。”掌中轻：据说汉成帝的皇后赵飞燕身体轻盈，能在掌上翩翩起舞。这是一种夸张的形容。《飞燕外传》：“赵飞燕体轻，能为掌上舞。”肠断：形容极度悲痛。一作“纤细”。 ⑷扬州梦：作者曾随牛僧孺出镇扬州，尝出入倡楼，后分务洛阳，追思感旧，谓繁华如梦，故云。 ⑸赢：一作“占”。青楼：唐以前的青楼指青漆涂饰的豪华精致的楼房，这里指歌馆妓院。南朝梁刘邈《万山见采桑人》诗：“倡妾不胜愁，结束下青楼。薄幸：相当于说薄情。 白话译文：困顿江湖饮酒作乐放纵而行，揽着美人细腰醉看歌舞轻盈。 扬州十年好像做了一个大梦，只落得青楼薄情负心的声名。 作者简介：杜牧（公元803-公元约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人。杜牧是唐代杰出的诗人、散文家，是宰相杜佑之孙，杜从郁之子。唐文宗大和二年26岁中进士，授弘文馆校书郎。后赴江西观察使幕，转淮南节度使幕，又入观察使幕，理人国史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职。 因晚年居长安南樊川别墅，故后世称"杜樊川"，著有《樊川文集》。杜牧的诗歌以七言绝句著称，内容以咏史抒怀为主，其诗英发俊爽，多切经世之物，在晚唐成就颇高。杜牧人称"小杜"，以别于杜甫，"大杜"。与李商隐并称"小李杜" 参考资料 360百科：https://baike.so.com/doc/5740051-5952801.html

2，落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻；十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名 什么意思？翻译一下

翻译：失意潦倒，携酒漂泊江湖，沉湎于楚灵王喜好的细腰女子和赵飞燕的轻盈舞姿。扬州十年的纵情声色，醒悟回头，却在青楼女子这中落得一个薄情的名声。原句出自于唐代杜牧的《遣怀》。 1、原文： 《遣怀》 落魄江南载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 2、字词解释： （1）落魄：仕宦潦倒不得意，飘泊江湖。魄一作拓。楚腰：指细腰美女。 出处：《韩非子·二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。” 白话译文：越王勾践（为复国雪耻而）崇尚勇武，越国人民也多视死如归；楚灵王喜欢细腰的美女，楚国女子也多为使腰肢变细而忍饥挨饿的人。 （2）掌中轻：汉成帝皇后赵飞燕“体轻，能为掌上舞”（《飞燕外传》）。 （3）十年：一作三年。 （4）青楼：旧指精美华丽的楼房，也指妓院。薄幸：薄情。 3、白话译文： 我失意潦倒拿着酒漂泊在江湖之中，每日沉湎在当年楚灵王喜好的细腰的女子和赵飞燕的舞姿。在扬州的十年里我纵情声色，好像一场梦，猛然醒悟回头，发现自己却在青楼女子之中获得了得一个薄情的名声。 扩展资料： 赏析： 《遣怀》此为杜牧追忆扬州岁月之作。杜牧于公元833-835年（文宗大和七年至九年）在淮南节度使牛僧孺幕府任推官，转掌书记。当时他三十一、二岁，颇好宴游。从此诗看，他与扬州青楼女子多有来往，诗酒风流，放浪形骸。故日后追忆，乃有如梦如幻、一事无成之叹。这是诗人感慨人生自伤怀才不遇之作，非如某些文学史所论游戏人生，轻佻颓废，庸俗放荡之什。 诗人的“扬州梦”生活，是与他政治上不得志有关。因此这首诗除忏悔之意外，大有前尘恍惚如梦，不堪回首之意。

3，落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬中梦，赢得青楼薄幸名。

出自杜牧《遣怀》 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 注释1、落魄：漂泊。2、楚腰：楚灵王好细腰的典故。这里均指扬州妓女。3、青楼：指妓女居处。 翻译飘泊江湖生活潦倒，常常载酒而行。放浪形骸沉溺美色，欣赏细腰轻盈。十年扬州不堪回首，竟是一场春梦；留连青楼，只落得个薄情郎的声名。 赏析这是作者回忆昔日的放荡生涯，悔恨沉沦的。首句追叙扬州生活：寄人篱下。二句写放浪形骸，沉湎于酒色。以“楚王好细腰”和“赵飞燕体轻能为掌上舞”，两个典故，形容扬州妓女之多之美和作者沉沦之深。三句写留连美色太久，十年冶游，于今方才省悟。四句写觉醒后的感伤，一生声名丧失殆尽，仅存青楼薄幸之名。自嘲自责，抑郁诙谐。《全唐诗话》说，吴武陵看了杜牧这首诗，即以他的《阿房宫赋》向崔郾推荐，杜牧于是登第。 扩展资料 杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。 参考资料遣怀原文|翻译|赏析_杜牧古诗_古诗文网

4，落魄江湖载酒行楚腰纤细掌中轻十年一觉扬州梦赢得青楼薄幸名 谁给翻译一下

唐·杜牧《遣怀》
[原作] 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

[今译] 回想在扬州十年的往事，恍如一声梦幻，到头来只在秦楼楚馆里面挣得一个薄情郎的名声。
[赏析] 此诗是杜牧追悔十年扬州生活的抒情之作。作者因政治上落魄失意，在扬州十年载酒行乐，倚红偎翠，过着毫无拘检的生活。现在回想起来，恍如梦幻，一事无成，反倒落了个轻薄负心郎的名声。“十年”极言时间之长，“一觉”形容醒悟之快，“梦”字比况往事如烟，使失落的心情跃然纸上。次句的自嘲自解，进一步地抒发了辛酸悔恨之情。这两句轻松中凝聚着沉重，诙谐中饱含着沮丧，忏悔中蕴藏着怨愤，言短意长，耐人玩索。俞陛云说，诗人“不怨青楼之萍絮无情，而反躬自嗟其薄幸，非特忏除绮障，亦诗人忠厚之旨”（《诗境浅说续编》）。此语可谓提示了真正的内涵。

5，杜牧的遣怀的翻译和诗的特点？

　　遣怀 杜牧


　　落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。
　　十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

　　[注释]

　　落魄：潦倒。

　　江湖：旧时泛指四方各地。

　　载酒行：装运着酒漫游。意谓沉浸在酒宴之中。

　　楚腰纤细：《汉书·马廖传》：“吴王好剑客，百胜多疮瘢，楚王好细腰，宫中多饿死。”

　　掌中轻：《飞燕外转》：“赵飞燕体轻，能为掌上舞。”这句是写扬州歌女体态苗条。

　　青楼：歌馆妓院。

　　[赏析]

　　这首诗记叙了诗人在扬州流连青楼、放纵声色、绮艳放荡的生活。有关杜牧，《杜牧别传》上说：“牧在扬州，每夕为狭斜游（狎妓），所至成欢，无不会意，如是者数年。”《全唐诗话》中也说：“杜牧不拘细行，故诗有是句。吴武陵以《阿房宫赋》荐于崔郾，遂登第。”诗题为遣怀，作者虽有自责之意，但其中也可见诗人落魄不得志的幽怨情怀。诗的前两句是昔日扬州生活的回忆：潦倒江湖，以酒为伴；秦楼楚馆，美女娇娃，过着放浪形骸的浪漫生活。往日的沉缅酒色，表面上的繁华热闹，骨子里的烦闷抑郁，是痛苦的回忆，又有醒悟后的感伤，而那扬州往事不过是一场大梦而已。“赢得青楼薄幸名”，最后竟连自己曾迷恋的青楼也责怪自己薄情负心！这是对“扬州梦”的否定，写得貌似轻松而又诙谐，实际上作者的精神是很抑郁的。

6，这句话出自哪里？作者是谁？

生活如舟，摇摆不定；生活如水，平淡最美；生活如麻，千丝万缕；生活如料，酸甜苦辣；生活如酒，纯而不腻；生活如竹，步步高升。生活是生下来，活下去。百变的生活，如一的命，走哪条路，是自己的选择，顺着这条路走下去，坚持下去，你会发现路旁的风景很美，生活也会在不经意间变换，越变越好。

人生中要走很多路：有一条路不能回头，就是放弃的路；有一条路不能拒绝，就是成长的路；有一条路不能迷失，就是信念的路；有一条路不能停滞，就是奋斗的路；有一条路不能忘记，就是回家的路。信心满满的走好脚下的每条路，祝你生命中的每一天都很精彩。

不要介意被白眼冷视，不要介意频吃闭门羹，不要介意短期的艰难，不要介意中期的艰辛。没有这些苦痛，没有这些心迹的磨练，一个人学不会珍惜，学不会感恩，也自然把握不住出现在面前的成功机遇。

快乐和痛苦其实都是人生的财富，与其消极逃避，不如勇敢去面对，有时候，能够回忆也是一种幸福。过去的事情可以不忘记，但一定要会放一放；今后的事情可能再失败，但一定要去搏一搏。当你感到悲哀痛苦时，最好是去学些什么东西，学习会使我们的眼界与心胸都开阔。

我们终于来到以前憧憬的年纪，却发现已经有人订婚、有人结婚、有人出国、有人生活顺利、有人坚持梦想、有人碌碌无为……就像是一个分水岭，毕业时的那个蓝天早已消失不见，那个和你在操场边说着要一起走到未来的人，也早就不知道去了哪里。看着窗外的天，突然就黑了，感觉像我们的青春，突然就没了。

一辈子的爱人，不是一场轰轰烈烈的爱情，也不是什么承诺和誓言。而是当所有人都离弃你的时候，只有他在默默陪伴着你。当所有人都在赞赏你的时候，只有他牵着你的手，嘴角上扬，仿佛骄傲的说，我早知道。不要因爱人的沉默和不解风情而郁闷，因为时间会告诉你，越是平凡的陪伴，就越长久。---安妮宝贝

人生八大经典理念：⑧.幸福，不是状态，而是感受；⑦.沧桑，不是自然，而是经历；⑥.风雨，不是天象，而是锤炼；⑤.日出，不是早晨，而是朝气；④.云水，不是景色，而是襟怀；③.人生，不是岁月，而是永恒；②.生命，不是躯体，而是心性；①.春天，不是季节，而是内心。

在爱情面前，每个女人都是天使，即使她的过去如何不堪，她的心灵如何卑微。当她爱上某人的时候，她的内心深处就会涌起爱的悸动，她就会放弃自己的天空，折断自己的翅膀，奋不顾身地栖息在自己的爱情里。当你碰到她的时候，一定要好好爱她，不能让她受伤，因为她已经无法飞翔，再也找不到自己的天堂。

生命的天空里，有风和日丽，亦有云遮雾障。不是每轮艳阳都暖人，不是每片乌云都下雨。既然决定不了命运的走向，那就踏实走过每一天；既然左右不了天空的变幻，那就悉心装扮自己的心空。请相信：珍惜了，能拥有；付出了，有回报；走过了，不后悔。

不要过分在乎身边的人，也不要刻意去在意他人的事。在这世上，总会有人让你悲伤、让你嫉妒、让你咬牙切齿。并不是他们有多坏，而是因为你很在乎。所以想心安，首先就要不在乎。你对事不在乎，它就伤害不到你；你对人不在乎，他就不会令你生气。在乎了，你就已经输了。什么都不在乎的人，才是无敌的。

那么多当时你觉得快要要了你的命的事情，那么多你觉得快要撑不过去的境地，都会慢慢的好起来。就算再慢，只要你愿意等，它也愿意成为过去。而那些你暂时不能战胜的，不能克服的，不能容忍的，不能宽容的，就告诉自己，凡是不能杀死你的，最终都会让你更强。

不要想如果，生命中不可承受之轻，就在于人生没有重来的机会。如果当初如何如何，现在就不会怎样怎样。每一个岔口的选择其实没有真正的好与坏，只要把人生看成是自己独一无二的创作，就不会频频回首如果当初做了不一样的选择。——人生只售单程票，过去的就过去了，更重要的是走好后面的路。

男人不是一种性别，而是一种责任。照顾不了家人，承担不了家庭重责，不能对爱人负责，就算把他生成男子身，却也不是个堂堂正正的男人。。。男人的承担是什么？不是斤斤计较，而是包容。不是蛮横无理，而是照顾。不是空口许诺，而是做到。能让身边人平安幸福的，才是男人。

当我们陶醉在爱情的甜蜜和友情之间时，我们容易忽略了亲情。当我们在友情和爱情之间忙的不能转身的时候，我们忘却了亲情。但很多时候，亲情才是最彻底的感情。

好男人的基本标准：不一定要浪漫，但一定要负责任。不一定要挣大钱，但一定要养家。不一定要事事听父母，但一定要有孝心。不一定要三从四德，但一定要宠老婆。不一定要飞黄腾达，但一定要有时间陪家人。不一定要管孩子，但一定要爱孩子。不一定要大男子主义，但大事发生一定要拿得了主意。

生活不是用来妥协的，你退缩得越多，能让你喘息的空间就越有限；日子不是用来将就的，你表现得越卑微，一些幸福的东西就会离你越远。在有些事中，无须把自己摆得太低，属于自己的，都要积极地争取；在有些人前，不必一而再的容忍，不能让别人践踏你的底线。只有挺直了腰板，世界给你的回馈才会多点。

再艰难的事情都有一个开始，再美妙的感觉都有一个结束。勇于开始，我们赢得了许多生机；不惧结束，我们迎来了新的开始。重要的是，开始了就不要延误，只要你有目标和远见，一步一个脚印地前行，全世界都会为你让路；结束了就不要悔恨，只要是自己选择的路，就把它编成人生的花环，用一生来体味和享用。

真正的爱情，应该是两个人，彼此理解，互相尊重，不缠绕，不牵绊，不占有，然后相伴，走过一段漫长的旅程。

说好永远的，不知怎么就散了。最后自己想来想去，竟然也搞不清楚当初是什么原因把彼此分开的。然后，你忽然醒悟，感情原来是这么脆弱的。经得起风雨，却经不起平凡……

愈害怕失去的人，愈容易失去。愈想得到，就愈要放手。放手很难，但别无选择。世上有很多东西是可以挽回的，比如良知，比如体重。但不可挽回的东西更多，譬如旧梦，譬如岁月，譬如对一个人的感觉。

7，古诗出自哪里？作者是谁？

古诗是古代中国诗歌的泛称，它没有固定的出处和作者。李白，杜甫，白居易，苏轼，孟浩然等都是有名的古诗词作者即诗人。 古诗是指在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。 中国古代诗歌体式繁多，在古诗的分类和叫法上也众说纷纭。尤其是对于乐府、古风、歌行体三类诗，更易混淆。因为，从形式上看，乐府体与古风都是五言体，七言古诗与歌行体都是七言体，很难区分。但是，从古代以来，人们比较一致地承认它们在表达内容、手法、风格特色的区别，对它们有约定俗成的称呼。 汉字对中国诗歌的形式也有非常重要的影响，这主要表现在： 1.句子的整齐 古典诗歌，除了词和曲以外，多数是句子长短整齐的，如《诗经》基本上是四言，《楚辞》大体上是六言加上“兮”字，古体诗和近代诗大多数是五言或七言。比如： 关关睢鸠， 在河之洲。 窈窕淑女， 君子好逑。（《诗经·关睢》） 2.平仄和对仗 平、仄是汉语声调的两大类。在近代诗和词、曲中，用字的平仄有相当严格的规定，在一些位置上，必须用平声字，在另一些位置上，必须用仄声字。比如： 洒篁留密节，著抑送长条。（韩愈：《春雪》） 对仗指的是一联诗中，在上下句相同位置上的字要属于同一类，如“东圃青梅发，西园绿草开”。“东”和“西”，“圃”和“园”，“青梅”和“绿草”，“发”和“开”，各自相对。 3.词藻和句法 因为每一个汉字基本上都是一个兼具形音义的独立单位，而且很多汉字是一字多义的，字与字之间粘合的关系多种多样，所以，这种粘合而成的诗歌中的词藻，就显得异常复杂多样。例如，在“风”字后面再加一字，可以构成很多词语：风姿、风物、风雷、风霜、风鬟等。 在句法方面，由于汉语的特点（如缺乏形态、结构灵活等等），以及汉字的独立性，在古典诗歌中，常常出现把两个汉字拆开，或者把某些汉字从后面移到前面的情形。典型的诗句是杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，正常的句法应是“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。 古诗的相关知识： 韵脚：韵文句末押韵的字，如李白《静夜思》床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。光霜乡是韵脚。通常第三句不押韵，但也有不规则押韵的诗（如《望天门山》）。 2.押韵：诗歌辞赋押韵使音调和谐优美，如李白《静夜思》押ang韵。 3.律诗的结构：共八句，一二句为首联，三四句为颔联，五六句为颈联，七八句为尾联。 4.古诗的节奏和韵律： 从句式上看，古诗一般四字为二、二；五字为二、二、一；七字为二、二、二、一、 从意义上看，有时因表意需要也有特殊情况如：势拔|五岳|掩|赤城，这样就成了二、二、一、二式。 5.因为古诗原没有标点（标点是后人添加上的），所以一行为一句。 6.还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。 a. 主语后置。崔颢《黄鹤楼》诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数），鹦鹉洲芳草萋萋”， b. 宾语前置。杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。 c.主、宾换位。叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。”也显然是“黄花报霜信”的意思。 d.定语的位置。 (1) 定语挪前。王昌龄《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门。 (2) 定语挪后。李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。 e、以宾语面貌出现的状语。 “人面不知何处去，桃花依旧笑春风。” “笑春风”表面上是动宾词组，实际上“秋风”、“春风”都不受“动”、“笑”的支配，而是分别表示“在秋风中动”、“在春风中笑”的意思。 许多诗中都有一些特别值得重视的词，通常使全诗增色不少甚至成为诗眼。 诗僧齐己写了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。 ① 动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。 例1：你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。冷清清的落照，剩一树柳弯腰。（《哀江南》孔尚任）在这里，一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”，其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的，而且有“残存”，“残余”的 意思；另外“剩”字有时间性，给人一种“无可奈何”之感。“留”则无这么多含义。“见”只就眼前而言，不能给人以今昔对比的变迁感。 ②修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。 例1：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（《闺怨》王昌龄）前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想 起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之 处。 ③ 特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们： a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《其一》刘禹锡） 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照） b.拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用有一：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜） 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫) c.表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。 欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有 致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人 抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”红与绿道出了蒋捷感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。就是抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。