本文目录索引

• 1，电影《顽主》、《偷自行车的人》专业影评，每个都要1500字左右，急求。。。。。
• 2，偷自行车的人影评
• 3，偷自行车的人影评
• 4，偷自行车的人讲的什么故事
• 5，《偷自行车的人》是一部怎样的电影？
• 6，偷自行车的人的电影主要剧情
• 7，影片偷自行车的人是意大利什么电影流派的代表作
• 8，电影偷自行车的人是哪个国家的经典电影

1，电影《顽主》、《偷自行车的人》专业影评，每个都要1500字左右，急求。。。。。

顽主》发表于《收获》1987年第6期，后改编为同名电影，是王朔“顽主”系列的代表性作品。作品虚构了一个“替人解难替人解闷替人受过”的“三T”公司，极尽嘲讽、调侃之能事，对生活尽情的嘲弄和否定。以于观为首的几个青年人，替作家宝康策划并举办颁奖晚会，替不能按时赴约的人去赴约，替不能满足妻子对多方面要求的丈夫陪其夫人聊天、挨骂等。作品塑造了于观、杨重、马青三个主要人物以及与其有各种业务关系的宝康、刘美萍、王明水等各色人物，通过对人物的描写和故事的讲述，集中反映了这个社会中的一些特殊现象，揭示了社会的一些弊端，同时，对社会上的一些现象进行了嘲讽。
20世纪80年代，随着农村体制改革、城市体制改革的前后相继，民间社会才从自己的切身感悟中，真正接纳了一些精英知识分子所想竭力普及的现代人格准则，催生出相当程度的现代市民意识。王朔的顽主们就是在这种情况下产生了。王朔小说的人物形象大多具有作者自己的影子，多多少少都带有一种“痞子”的特性，如同“大院”里的一些缺少父母管教、在城市里到处游荡的年轻人，作者自己将其命名为“顽主”、“厚颜无耻的闲人”。他们最为显著的特征就是“自由自在”，有意识地用“失范”的行为挑衅既定的原则。王朔“顽主”系列小说不啻于一枚重磅炸弹，炸毁了中国传统的人生观、价值观。影片拍摄上映日期是1989年。由于年幼对那个年代我完全没有多少实体记忆，所以只能凭借当时的影像拼凑我们的父辈们正当好年华时社会上的众生相。上世纪80年代无疑是最好的时代。
　　“五讲四美”深入人心，人们思想单纯、心无杂念，人人都爱人民公仆，大街上秩序井然完全归功于每个人的组织纪律性奇强，大家生产劳动积极性格外高涨，喊着口号一丝不苟认真完成自己的工作指标，争当爱岗标兵且工作原则性极强，走个小后门就成了好大点儿事。像电影里刘美萍作为一个商店买手绢的售货员遇到熟人，最高待遇莫不过“哎，你们买手绢吗？”
　　
　　与大时代背景不同的一伙儿青年：于观、杨重、马青。我们姑且先按照片中赵老师的说法叫他们“失足青年”。他们没事儿打打小牌、侃侃大山、打打哈哈。以前也总是在《血色浪漫》里听钟跃民提到“顽主”，现在终于对这两个字理解更进一步。表面看着浪费生命、不思进取，但心底却都是纯真乐天、热心善良的小年轻。本着“替人排忧，替人解难，替人受过”的宗旨成立了个什么3T公司。
我们都习惯了道貌岸然，当大学德育教授对这三个所谓“麻木不仁”的哥们一番慷慨激昂，说：“你们为什么不痛苦？你们应该痛苦！”而这三哥们却用无所谓的态度反驳说：“我要告诉你我们不痛苦呢！”什么才叫正道？什么才是对？什么才是错的？多少年来被教育的我们，好吧，“衣装正襟，谈吐文雅，顺便最好再带上一副眼镜”。 比起现在的人来，三个青年完全可以说得上是纯真，而且善良、热心、乐天派，绝没有现代人的忧郁和失神。而且更让人佩服的是，他们那种骨子里洋溢的青春、乐天、自信的劲头，这在现代来说是几乎找不到的，特别是大批“房奴”等等的年轻人所不敢奢求的精神状态。对比80年代，我觉得现在的年轻人绝大部分就像蔫了一样。

倒是那个影片中的德育教师，做“五讲四美”报告会的“高大全”形象的人，完全展示了虚伪、小人、好色、两面三刀的形象，这个社会上经常看到的“高大全”形象在三个“混混”面前丑陋是一览无余！那个时候国人就已经对“高大全”相当反感了，谁不知道“高大全”往往是“假大空”？

80年代真的是中国精神思想面貌的黄金时期，那是因为当时的中国刚刚从一个真正荒诞的时代走出来，还没形成什么越来越走向反面的政治强势来钳制国人的思想，正像是清朝崩溃后，军阀混战，国民党政权还没有统一全国，没有形成思想上的“白色恐怖”呢。


　　
　　难以相信，这部八八年的片子将假大空全部抛开，结结实实的调侃了一把，调侃过后又让人五味杂陈，我的伤感来源于那种主角们随性的态度又伴着的失落感，来源于于观的那句：“我不就是庸俗了点嘛。”来源于那夕阳，来源于电影中那夹杂在侃中的又忽然很正经的点点滴滴。
　　
　　还有马晓晴，她在这片子里真的很可爱，不对，是非常的可爱，可爱到我也有些爱上她了！还有王迪的那首“我是顽主”，“二十七八岁时想要娶个老婆”，但“后来才知道爱情这事儿烦恼许多”，第一次是听“无聊军队”脑浊唱的，其实这个片子中才是原唱，这首歌曲简直是锦上添花，赋予这个片子更多的摇滚气质。还有片子对那个新事物频频问世的八十年代生动的总结，简直是喜欢怀旧的观众的必看之作啊。还要最后说一句，电影比起王朔的原著，显然要厚重的多，光是那场光怪陆离的时装表演，就将本片的整体意境全面提升了。

《偷自行车的人》，意大利新现实主义开山之作，导演维托西奥-德-西卡，1947年出品，中国于1954年由上海电影制片厂配音复制，片头打着“进步电影”的标签，说是控诉了什么。本片还开了电影史上首次全部使用非专业演员的先河。荣获第二十二届奥斯卡最佳外语片奖、金球奖特别奖。

　　之所以拿这部老电影来“娱乐”，是因为自行车（以下有时简称为“车”）今天在中国还是最广大的人民群众的根本交通工具，自行车与我们的喜怒哀乐还发生着撕不开的关系：看啦，《偷自行车的人》所荟萃的影像我们还是多么眼熟啊。


　　

战后，意大利经济一片萧条，罗马城里有大批失业的贫困者。五尺男儿安东尼奥终于通过职介所找到了一份沿街刷广告的工作，这份工作必须有一辆自行车，而他的自行车已送进当铺。在他的老婆又当了许多条床单等东西后，我们看见安东尼奥将那辆新赎出来的自行车扛在肩上走进了那家广告公司。街市景物流动，安东尼奥的路重新与未来相通了，但是工作开始不到1个小时，一个小偷就将他的车偷跑了。

　　“一个穷人他的车被偷了，他就不得不到处去找。”安东尼奥说着这句话，马上付出了实际行动。车等于工作。工作等于命。因此车等于命。

　　随着安东尼奥找车的过程，我们看见了二手车市上与各种自行车配件为伍的小贩，在骤雨中骑车奔跑的群众，教堂里为了那碗免费菜汤才去听弥撒的“教徒”……都是一些富于贫穷趣味的事物，莫不与我们悠远而温馨的回忆有关，或切近正在体验着的现实，但通过影像看见，也有安东尼奥抓住了偷他车的小偷，但没有证据，反遭羞辱。影片的高潮部分到了。一大片自行车停在那里（好像我们在老国营企业大门外看见的那种景像）。一辆自行车停在一面墙下。安东尼奥焦虑地徘徊着，又绝望地坐在路边。一辆辆自行车车轮从他脸前飞驰而过，那闪闪发光的幅条刺着他的眼睛。洪大的人流不知从哪里涌出来，涌向停车场，无不以萧洒自如的动作推了自己的车就走。而安东尼奥孤独地坐着！

　　墙边那辆自行车还安全地停在那里，安东尼奥走过去也推上就走。安东尼奥骑车飞驰，而又被人追上，可怜的安东尼奥也成了小偷。看到这里，小哥的心揪紧了。一个有尊严的大男人偷了一辆自行车，是一个让人揪心的过程，尤其是他又被当场抓获，而且又是当着他8岁的儿子的面！

　　自始至终，安东尼奥的儿子都随他一起找车，儿子牢记着车杠上的一个记号。儿子听父亲的话先坐公交车回家，忽然发现一伙人正扭送着父亲向某个地方走去，他撕心裂肺地叫着：“爸爸！爸爸！”他从地上捡起父亲的帽子，拍拍那伙人踩上去的土。

　　当安东尼奥的自行车丢了，小哥听到了洪大悲怆的配乐；当安东尼奥也决定偷车，我们又听到了洪大紧张的配乐，就像其他影片中描写一个英雄正要去完成一个壮举时放送在我们耳中的乐音一样。
新现实主义不是一种时尚，最初是因为没钱租摄影棚，导演们只得扛着摄影机在街头拍摄。亦因为没钱，才想到大量使用非职业演员。《偷自行车的人》的故事情节来源于最真实的生活，至今观众还能在自己生活中找到那个父亲的原型。任何时代都不乏穷人，都不乏逼良为娼，逼良为盗。在我们听惯主旋律的同时，下岗，失业，治安混乱，已然成为我们这个社会的普遍现象。有时候我会问自己，如果让我饿上三天，是否还能保持基本的尊严？恐怕不能。那么父亲由一个受害者变成偷车贼就是一个必然的偶然。那一刻他的痛苦，他的挣扎，我感同身受。导演维托里奥用镜头真实地记录下来，成为电影史上最感人的一幕。
《偷自行车的人》几乎是每本电影史书中都要提到的经典，1948年意大利的老片。二战后百业待兴的罗马，一个城市贫民，里奇，终于得到一份贴海报的工作。工作的必要条件：自行车，是用全部家当换来，却在上班的第一天就被偷走。里奇带着六七岁的儿子满城乱找。最后，狂乱之中，偷了另一辆就跑，却当场被捉，被打骂，儿子扯着父亲衣服哭。车主决定不追究。绝望的里奇牵着儿子的手，缓缓隐没于人海之中。这是意大利新现实主义电影的代表作，也是将意大利导演德西卡推向巅峰的作品。在后现代主义、先锋主义、存在主义等等各种主义大行其道的今天，我并不认为当年的新现实主义是一种时尚，二战之后的意大利经济陷入了将近瘫痪的困境，最初是因为没钱租摄影棚，导演们只得扛着摄影机在街头拍摄。亦因为没钱，才想到大量使用非职业演员。《偷自行车的人》的故事情节来源于最真实的生活，至今观众还能在自己生活中找到那个父亲的原型。任何时代都不乏穷人，都不乏逼良为娼，逼良为盗。有时候我会常常问自己，如果让我也陷入里奇那种慌乱不知所措的状态时，我是否还能保持基本的尊严？我怕我不能。那么父亲由一个受害者变成偷车贼就是一个必然的偶然。那一刻他的痛苦，他的挣扎，我感同身受。导演德西卡用镜头真实地记录下来，成为电影史上最感人的一幕。

2，偷自行车的人影评

电影以一个在今日看来甚为荒诞偷自行车的故事，深刻反映了意大利二战后期底层人民生活的苦难，维托里奥·德·西卡以出色的悬疑渲染契合细腻的情感把控，将反法西斯的新现实主义思潮借光影的魅力深入人心，饱受战争苦难后的失业的父亲成为了代表当时在水火中的意大利人民，无奈凄凉的人生，那父与子难以言状的辛酸苦涩，电影包涵凄凉，却又未有哀怨，赞颂的已伊然是可贵的人性之美，这营造了最为动人心弦淳朴的情感，更以大背景下的小人物，得见新现实主义美学独具匠心的美感。——梦里诗书

3，偷自行车的人影评

主题：
悲喜父子情，被置于忙乱无序的社会中，方圆天地，片角人心，却让你再也不愿走出来。

影评：
并不是每个人都会去做小偷，但几乎每个人都有过遭偷的经历。
对任何人而言，被偷都是不太舒服的经历。试想，本来属于自己的东西，就在一瞬间和自己say拜拜了，用脚趾头去想都会感到郁闷的。
但在丢失东西后的反应上，不同的人就有着很大的区别了。
财大气粗的人虽说丢了东西也会内分泌失调一会儿，但他们往往很快就将此事抛到脑后，因为对这些人而言为丢失的东西费心造成的损失要比失物本身更为严重。
但对于那些穷的叮当响，省吃俭用才弄了个心仪已久的物件的人，遭了窃可就是断了他们的生路了。这些人丢了东西后内心会发生很恐怖的变化，这种变化是一个社会不稳定因素的重要滋生源。
不过可恨的是，古往今来遭窃最多的人恰恰是这些穷人，他们非但被偷，还经常面临被抢的危险。
虽说历史上有过不少劫富济贫的故事，但是就像所有的流传下来的故事一样。正是因为它的稀少，所以才能得以流传。由此推断，和穷人遭窃的事相比这些故事只是九牛一毛而已。
更可悲的是，富人遭窃后，依旧能做他们的富人，并且十之八九还是一如既往地良民。而穷人遭窃后，非但更穷了，并且十之五六有可能沦为偷穷人东西的贼人。
如此循环，富人不见其少，穷人却日益增多，并且贼人的队伍也越发壮观了。

《偷自行车的人》就是一个穷人被穷人偷，以至于被偷的人也沦为了偷穷人的小偷的故事。
故事发生在二战结束后的罗马，Antonio本是一个失业游民，意外地得到了一个张贴海报的工作，但前提是他必须有一辆自己的自行车。Antonio不想失去这个难得的工作机会，就说服妻子当掉家里的六条床单换来了购买自行车的钱。这里解释一下，他们家那六条床单是亚麻的，即便是现在也是很值钱的。拥有了自行车的Antonio开始满怀希望的计算自己将要得到的工资和奖金。例外一个为自行车而兴奋的难以入睡的人就是他不足十岁的儿子Bruno，Bruno不停的用布擦拭爸爸的自行车，甚至都发现了脚蹬上有一个极其隐蔽的裂缝。当Antonio用新买的自行车将Bruno送到他当童工的加油站，并开始他第一天的工作时，他怎么都不会想到，自行车马上就被小偷给偷走了。如其说是偷，不如说是抢，因为Antonio看到了偷车人，但在追赶的时候，却被偷车贼的同伙骗到了错误的方向，结果跟丢了。Antonio立马到警局报案，但警察是没有心情帮一个海报张贴工去寻找他丢失的自行车的。Antonio又去找自己的朋友，但朋友们在装模作样的找了一阵后也都撒手不管了。执着的Antonio带着Bruno在偌大的罗马城不知疲倦的寻找，结果还真让他们找到了那个偷车贼。可是，那个偷车贼也是一个穷鬼，并且他的身边有一大堆穷鬼帮他做假证。所以Antonio找到贼也无法要回自己的车，万般无奈下他动了恶念，骑走了一辆停放在楼道口的自行车。可是，他初次做贼，没有经验，当场就被抓住了。当一群人要把他扭送的警局的时候，小Bruno的哀求与眼泪救了父亲。父子俩儿，伤心欲绝，万念俱灰的走入了人流之中……

看到Antonio去偷别人的自行车，我就想到了我手机被偷后，坐公车时总会窥视别人口袋里的手机。不过，我没有像Antonio依赖他的自行车那样依赖自己的手机，所以我就没能成为一个偷手机的贼。可是，我确实是动了贼心的。由此可见，新贼的产生，多半都是老贼的功劳。
影片中Antonio由于找不到自行车，又跟丢了重要的线索人，就迁怒于小Bruno身上，给我不听话的小Bruno两个耳光。这个情节立马让我想到了，小时候丢了摩托车的爸爸。虽说爸爸没有打我，但我好几天是不敢正眼看他的。一个男人，不对，一个穷的只有一辆自行车的男人，做出这样的举动是不足为奇的。他能怎么做呢？在所有人面前他都是个弱者，只有在自己的孩子面前他才能有一点威严。
可是，可怜的Antonio最后连这一点威严都损失殆尽了。当他偷车被抓，是小Bruno的哀求与眼泪救了他。这时，作为一个父亲，他感到自己在孩子心中的高大形象全都毁掉了。在下定决心偷车之前，他特意给了小Bruno一张车票，让他先回家的，可见他是很在乎自己在孩子心中的形象地。只是，命运就是这么弄人。小Bruno没有挤上车，虽说他看到了父亲不愿让他看到的一面，但是他也救了自己的父亲。最后，Antonio的泪水是悔恨的泪水，是绝望的泪水，更是一种身为人父的尊严毁灭后的痛心智泪。而小Bruno得泪水，充满了对未来生活的恐惧，也充满了对父亲的哀伤。

这样的故事，再让人感到悲苦的同时，甚至让人绝望。作为一个男人，总是会经历从儿子到父亲的角色转变，无论在哪个角色，遭遇这样的事，都是让人难以面对的。
命运或许无法改变，去控诉社会也是苍白无力的。看过这样的故事，但愿所有的儿子或父亲都能引以为戒。作为儿子，多去体谅自己的父亲；身为人父，也要时刻把持住自己的抉择。

4，偷自行车的人讲的什么故事

是意大利新现实主义的代表影片。
《偷自行车的人》是由维托里奥·德·西卡 执导，朗培尔托·马齐奥拉尼 ，恩佐·斯泰奥拉 等主演的意大利电影。影片主要讲的是失业两年的里奇费劲千辛万苦获得一份海报张贴的工作后，却为这份工作需要一辆自行车犯愁，他倾其所有购买了一辆新自行车，不想，他的自行车在上班第一天就被盗。里奇同儿子布鲁诺寻遍罗马大街小巷，也没能找到他赖以活命的自行车，眼见无指望的日子又要降临，里奇决定以牙还牙，可是他的运气却没有别的小偷好……

5，《偷自行车的人》是一部怎样的电影？

对于《偷自行车的人》这部1948年的黑白电影，很多研究欧洲电影风格流派史的学者，都会将其归为意大利新现实主义运动的代表作品，就像著名影评人罗杰-伊伯特所说：“故事非常直白，看起来更像寓言而非戏剧，在它上映的那会儿，人们把它看做一则马克思主义的寓言故事。”这种左翼思想的意识形态布满本片并不是一次偶然，而是在战后，由于意大利左翼政党被拥护掌政，在电影这类文化层面，自然需要背书。 新现实主义与人物抉择 维托里奥-德-西卡能被誉为意大利新现实主义的代表人物，这部《偷自行车的人》可以说功不可没，当然本片的编剧，德-西卡的老搭档——柴伐蒂尼也同样享有桂冠。电影中新现实主义并不是一种文辞上的堆砌，而是在于电影影像上整体风格的表现。 本片的开场是一大群失业工人从卡车上下车，拥簇到一位负责工作分配的官员身边，在粗糙画面的景框中，则是工人们扇形似的流动，这个构图让人想到了卢米埃尔的早期无声短片——《工厂大门》，纪录片味道的忠实还原，让这部电影的开场就像是一则现实主义般的寓言。 但是德-西卡的现实主义又同人物的生活抉择相互联系，共同属于底层人民的精神图谱。主角瑞奇在一开始便幸运地得到一份张贴海报的工作，但是前提是必须拥有一辆自行车，虽然瑞奇并没有，不过在幸运机会面前，他并不打算放弃，在妻子当掉两床床单之后，他终于拥有一辆自行车，这也意味着，他将会得到这份海报张贴的工作。然而随后失去自行车的转折，让这个拥有两个孩子的四口家庭面临生活崩溃的风险。令人印象深刻的是，德-西卡并没有刻意渲染主角一家的贫穷，而是尽量用克制和简略的镜头来速写这一境况，比如只用三秒钟的时间来交代瑞奇一家的第二个孩子——一个小婴儿。 这种处理方式还同样在瑞奇找寻自行车的过程中，电影在三十分钟之后，即是主角瑞奇和他的儿子布鲁诺在一天的时间内找寻自行车的经历，每一次的寻找帮助，总会让人觉得这是现实生活中每个人的自然选择，并不是刻意的戏剧冲突或者安排。比如瑞奇在询问女巫之后却意外地再次遇到小偷，这种偶然像是生活中的一种不经意，或许所谓的新现实主义不在于生活的表征展露，而是在于表达现实中的世事无常。 废墟上的群像，新生活的“寻找” 如果我们把关注的焦点从主角瑞奇的身上，移镜到战后罗马的群像中，则会发现，这座战后城市每个人的彷徨和焦虑。诸如开卡车的司机抱怨自己整日无事可做，只能听歌消磨时间；一大群城市居民面临各种问题，却只能通过女巫的所谓“上帝启示”来慰藉自己。 而故事的导火索“自行车被偷”便是一个世道混乱的明证。通过工会朋友之口，我们知道，这类偷窃其实并不在少数，那些偷了自行车的人都深谙此道，我们在电影中对于三个偷窃犯的明确分工也能一看究竟，偷窃过程的娴熟和偷完之后颇有程序的处理，这种反讽的运用在本片中刺穿了很多战后肮脏而乘火打劫的勾当。 “寻找”这个动作其实背后代表的意义往往都超越“寻找物”本体，从而上升到另外一种更高的思想内蕴，而在本片中无疑代表着“新生活”的希望。 战后罗马的破碎毫无疑问成为每个当地居民的心头大石，失业、交通不便、基础设施被摧毁、作为战败国的耻辱等等心理阴霾都加重了罗马上空的灰度。而对于本片的主人公瑞奇来说更是如此。本片一个巧妙的运用是，并没有直接表达瑞奇对于工作、对于生活的强烈渴求，而是用了一个嫁接，把这种本质上的希望放置在可以看得见摸得着的物件——自行车上，通过需要自行车（新生活的可能）——获得自行车（新生活的开始）——失去自行车（新生活的毁灭）的这样一个过程，将一个战败国底层家庭的风雨飘摇与一辆二手自行车挂钩，这种让人显而易见的手法除了让观影者更加容易体会家庭破产的绝望，更是对于无常生活的自嘲。 父子间的对话：从精神偶像到生活认同 每一个父亲都是孩子最初的精神偶像，如果要让我列出自己的真理信条的话，这一句绝对名列前十。 本片的主角瑞奇是由马齐奥拉尼饰演，而他可爱灵性的儿子布鲁诺则是由小演员斯代奥拉当纲，两人在电影的后一个小时如影随形。瑞奇的紧张和焦虑始终紧贴着观众的情绪，丝毫没有离开过，而布鲁诺则像是一个机灵的小尾巴一样始终伴随在父亲左右，电影的这种单向对话直到55分钟之后才有所改变。 布鲁诺因为询问父亲为什么不让老人喝汤而遭到瑞奇的掌掴，之后的哭泣显然没有引起父亲过多的关心和在乎，直到瑞奇听闻有孩子在河中溺水才突然担心布鲁诺的安全，四处呐喊找寻，两人才开始进行双向交流，而电影的主线也在此刻偏移轨道，把父子之间隐约的感情通过一场具有阶级差别的午饭表达出来。 而在电影最后通过布鲁诺看到父亲偷别人的自行车而遭到满街的追打，此时一个孩子对于父亲的崇拜轰然倒塌，同时那份幼年的自尊心也遭到永难磨灭的侵蚀。但是结尾父子两人手拉手在罗马街道上充满未知悲戚的行走，也让原来的精神崇拜转为对于生活的心酸认同，尽管这一认同充满了不甘和成长的阵痛，但是这却是他逃避不了的事实。 本片在1949年的奥斯卡颁奖礼上获得了荣誉大奖，之后在国际上也声誉日涨，直至今日它的“新现实主义”依然影响深远，如同奥逊-威尔斯的《公民凯恩》在形式主义上的影响力一样，《偷自行车的人》在现实主义影像风格上的简单凝练总能给后世影片带来新的启示。 转载或约稿请联系作者

6，偷自行车的人的电影主要剧情

是意大利新现实主义的代表影片。
《偷自行车的人》是由维托里奥·德·西卡 执导，朗培尔托·马齐奥拉尼 ，恩佐·斯泰奥拉 等主演的意大利电影。影片主要讲的是失业两年的里奇费劲千辛万苦获得一份海报张贴的工作后，却为这份工作需要一辆自行车犯愁，他倾其所有购买了一辆新自行车，不想，他的自行车在上班第一天就被盗。里奇同儿子布鲁诺寻遍罗马大街小巷，也没能找到他赖以活命的自行车，眼见无指望的日子又要降临，里奇决定以牙还牙，可是他的运气却没有别的小偷好……

7，影片偷自行车的人是意大利什么电影流派的代表作

《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影经典之作，是世界电影史上十大不朽的影片之一，它集中代表了新现实主义的美学特征。影片触及到了意大利下层社会的生活，深刻地反映了意大利的社会现实。其结构巧妙，演员的表演也真实自然，使影片看上去更具真实性且富有亲切感。影片中没有眼泪，却比后世大卖苦情的作品更令人痛彻心扉，是意大利新现实主义的杰出代表作。

故事发生在二战后的罗马。职业介绍所前人群涌动，无数人在等待工作。赋闲
达两年之久的安东终于被介绍到广告张贴所工作，但有个条件，他必须有自行车才能工作。妻子当掉了家里所有的床单才赎回被当掉的自行车。第二天一早，儿子布
鲁诺就为爸爸擦好自行车，妻子为他准备好午餐。安东从广告张贴所领到任务，一位有经验的工人给他指点完工作要领，留下他独自工作。一小伙子乘安东工作之
时，骑上他停靠在路边的自行车飞驰而去。安东跑去追赶，却被眼线干扰，失去目标。安东向警察报案，却得不到任何帮助，他只得向好友求援。好友建议第二天一
早到自行车市场去找，因为偷车人可能在那儿脱手。次日清晨，安东带着儿子和好友来到自行车市场。一阵寻找后毫无结果。他们又来到另一个自行车市场继续寻
找。不想一场大雨，把市场冲散。父子挤在屋檐下避雨时，发现那个偷自行车的小伙在不远处和一个老乞丐交谈。安东追了过去，那人骑着自行车逃走。安东急忙回
来寻找老乞丐，盘问他小伙的下落。老乞丐拒绝回答，安东父子紧盯他来到一座教堂，安东再三要求老乞丐陪他去找小伙。无奈下老乞丐只得告诉他一个地址，但不
肯陪他去。他们的争吵声引来教堂工作人员，老乞丐趁机溜掉。
按老乞丐提供的地址，父子来到一个贫穷的居民区，在那儿碰到偷车的小伙。
小伙看到他们撒腿就跑，安东把小伙揪到大街上。没想到围观的居民都是他的邻居，偏偏这时小伙抽搐起来。居民们纷纷为小伙开脱，指责和恐吓安东，尽管布鲁诺
找来警察也无能为力。面对一张张充满敌意的眼睛，安东只得知难而退。
父子俩沮丧地往回走。路过街口时，安东看到街边无人处停靠着的一辆自行车，一个念头在他的头脑中闪现。他急忙打发儿子回家，自己偷偷骑上那辆自行车，不料被车主发现，并被路人抓住，要将他送往警察局。街边等车的布鲁诺看到这一切，跑了过来，哭喊着“爸爸”拼命地拉着父亲。车主看到哭泣的布鲁诺，让大家放了安东。

安东木然地行走在大街上，布鲁诺紧紧地拉着父亲的手。看到身边的儿子，安东流下了眼泪，握紧了儿子的手。父子俩消失在茫茫人群中。

8，电影偷自行车的人是哪个国家的经典电影

《偷自行车的人》是由意大利导演维托里奥·德·西卡执导，朗培尔托·马齐奥拉尼和恩佐·斯泰奥拉等人主演的剧情类电影。

二战过后，罗马同许多城市一样，充斥失业和贫困，人们常常为一个工作机会争得头破血流，电影通过第二次世界大战后意大利工人的悲凉遭遇，反映了当时意大利的社会状况。[

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